рабочих и колхозников, еюрасцвечены костюмы физкультурников. Орнамен­
тика широко и многосторонне используется в декоративном оформлении 
и в костюмах национальных музыкальных и драматических спектаклей. 
Орнаментика начинает обогащаться новыми мотивами, органически 
включаемыми в традиционный узор: пятиконечной звездой, серпом и мо­
лотом и другими советскими эмблемами; мастера работают над новыми 
композициями и расцветкой орнамента. 
Мастеров декоративного прикладного искусства можно встретить во 
всех районах Киргизии. Среди ннх имеются представители старшего по­
коления и талантливая молодежь. Лучшие изделия замечательных выши­
вальщиц и мастериц по изготовлению войлочных ковров А. Бокбаевой 
(Чуйская долина), Турдукан Мамыркановой (Прписсыккулье), Кюмюш 
Ормоновой и Сайры Ашыровой (Ошская область) представлены в респуб­
ликанском историческом музее. Хранительницы лучших традиций вор­
сового ковроткачества Марзия Сатарова, Ырыс Нарынбетова, Толгонай 
Исманова, Айша Маткарнмова, Баян Мадалиева продолжают творчески 
трудиться в различных районах южной Киргизии. По всей Таласской до­
лине славится мастер художественной обработки металла Бейшеналы Кур-
манкулов из Кировского района, а на Тянь-Шане известен потомственный 
ювелир Андашбай Ырсалиев из Джумгальского района. Изящные юве­
лирные вещи из серебра изготовляет женщина-мастер Барниса Джээнбе-
кова из Алайского района. 
Образцы киргизского прикладного искусства неоднократно экспониро-
ровались на международных выставках в Нью-Йорке, Париже. 
В их 
изготовлении участвовали Мадакан Сасыкова, Алтын Майрыкова, ныне 
покойные искусные мастерицы Суура Асарбекова и Машон Алымбекова. 
В настоящее время изготовлением 
ковров, туш кнйизов, изделий из 
дерева, рога и кости занимаются мастерские декоративно-прикладного 
искусства Художественного фонда Киргизской ССР. Изготовленные в этих 
мастерских по эскизам киргизских художников ковры ручной работы 
демонстрировались на Всесоюзной выставке образцов декоративно-при­
кладного искусства в Москве в 1960 г. 
Создание в г. Фрунзе в 1943 г. Государственного музея изобразитель­
ных искусств и помощь русских художников имели огромное значение 
в развитии киргизского профессионального изобразительного искусства. 
Оно возникло как совершенно новая область художественного творчества. 
Его пионерами стали получившие художественное образование в Москве 
первые национальные художники Гапар Айтиев (ныне народный худож­
ник Киргизской ССР) и Сабырбек Акылбеков (заслуженный деятель ис­
кусств). Г. Айтиев создал ряд крупных произведений, в которых отобра­
зил различные стороны жизни родного народа и природы Киргизии. В его 
даровании сочетаются пейзажное, жанровое и портретное мастерство. 
В картинах и пейзажах Г. Айтиева нашли отражение события Великой 
Отечественной войны («Письмо с фронта»), образы его современников (пор­
треты героев труда, писателей, артистов, картина «Чабаны»), пленитель­
ная красота Иссык-Куля («На Иссык-Куле», «Вечер в Чолпон-Ата», 
«Ущелье Орто-Урюкты»). Он выполнил в мраморе скульптурный портрет 
акына Токтогула, совместно с Д. Коджоакматовым написал сложный 
групповой портрет «Акыны», оформил спектакль «Алтын-кыз» для дека­
ды киргизского искусства (1939 г.), участвовал 
в росписи 
плафона 
зрительного зала в здании театра оперы и балета. 
С. Акылбеков создал ряд полотен, отличающихся яркой живописно­
стью, отличной колористичностью («Уборка урожая», «Полдень», «Вечером 
в табуне»). Им создано пейзажное панно в главном фойе театра оперы и ба­
лета. 
Печатью таланта и самобытности отмечено творчество более молодого 
поколения — воспитанников художественных вузов Москвы и Ленинграда 
311