Азин!, Укратмения в большинстве своем серебряные, массивные, со множеством мелких изящных соребряных подвесок. У богатых в ко- лониальный период встречались золотые кольца и серьги. У чоудоров, арбачей и других близких к ним племен бытовали пебольшие носовые подвески из золота. ! Наиболее характерцые для туркмепских ювелирных изделий виды техники — гравировка и штамповка; фплнграпь применяется значитель- по меньше, обычио для отделки краев украшений. Узор на изделиях соз- давался позолотой из топкого слоя золота по серебру, причем позолота создавала фон узора, последний же образовывался из серебряной основы. Очень широко применялись полудрагоценные камни, главным образом сердолик — хакык, песколько меньше бирюза — лейруза; их вставляли в гпезда в центре и по краям изделия. В последнее время камии замепяют цветными стеклышками, а иногда пластмассой. Западные Йомуты, в от- личие от всех других, украшали ювелирные изделия штампованлыми зо- лотыми мелкими пластинками различных геометрических форм, которые припаивали к серебрянпой основе. Ювелирное мастерство требовало больших павыков и хорошего худо- жественпого вкуса. Мастера-серебряники обычно передавали свое реме- сло.по наследству, они прпучали своих сыновей с детства помогать им в мастерской. Несмотря на высокую техипку изготовления туркмепских говелирных изделий, инструментарий ювелира был несложен. `Оп состоял мз небольшой паковальни л горпа с мехами для раздувания огля, молотка, ножниц своеобразной формы для металла, одной-двух| каменных чаше- чек для плавки золота и серебра, щипчиков, с помощЬю которых доста- вали чашечки из огня, инструмента для сваркн швов и скрепления от- дельных частей украшений и определенного количества штампов (хорошпе мастера должны были мметь 24 штамп). Материал для изготовления того или иного украшения обычно приносил заказчик. Зачастую на новые изделия шли старые украшения пли реребряные монеты, В наше время ювелипрное мастерство сохраняется, хотя и не так ши- роко распространено, как раньше. Изделия стали мепее массивными и более простыми по форме. НПодвергся некоторому изменению и орнамент украшений. В прошлом на большинство украшений папосплся стилизо- ванпый растительный орпамент, а в Номутских вещах — геометрический. `Современтые ювелпры, и среди них известные в республике Аннали Чокасв, Кулд Бабапиязов и Ддругие, вводят вукрашения новые мотивы. Наиболёе часты они на нациопальных брошах; так, Кул Бабаниязов зппсывает в их круглую традпционную форму пятиконечную звезду, а Аппали Чокаев гравирует изображенио танца. До Октябрьской революции туркмены пе знали нациопального реа- листического пзобразительного искусства — живописи, графики, скульи- ‘туры, чему в значительной мере препятствовали запреты ислама. Правда в коврах, как говорилось, встречались пзображешш отдельных животных и даже сцен, по все они были сильно, стилизованы и довольно редки. Реалистическое изобразительное искусство у туркмен начало разви- ваться в советское время под сильным влияплем и спомощью русских ху- дожников. Однако первым туркменским художником был Назар Юмуд- ский, который жил во второй половипе Х1Х в. (1860—1897 тг.). Он окон чил в Петербурге Академию художеств. Свопми рисунками, помещенными в «Ниве», «Всемирной иллюстрации» п других журналах, он знакомил широкий круг русских читателей с жизлью туркменского народа, изоб- * Следуст отметить, то украшения населения средпего течения р. Аму-Дарьи или, например, чоудоров Ташаузской области, а также туркмен побережья Каспий- ского моря северисе Красноводска менее свособразны п имеют больше общего с укра- зшеппиями казахов, каракалпаков ш узбеков пежели украшения туркменского населе- "тя остальных райопов республики. 150