националистами стремиппшмися протащить на сцену пьесы, искаженно 
отображавшие действительность, увести молодой туркмепский театр от 
реалистического искусства. 
Важным этапом в истории Туркменского драматического театра яви­
лась поездка коллектива летом 1930 г. в Москву на Олимпиаду искусств 
народов СССР, где артисты театра установили творческие связи с масте­
рами искусств Художественного и Малого театров, познакомились с 
лучшими спектаклями этих прославленных столичных коллективов. 
Большое значение для повышения общей культуры, совершенствова­
ния сценического мастерства артистов имело обращение театра в первой 
половине 30-х годов к пьесам многонациональной советской и мировой 
классической драматургии — «Мятеж» Д. Фурманова и С. Поливанова, 
«Гибель эскадры» и «Платон Кречет» А. Корнейчука, «Невеста огня» 
Дж. Джабарлы, «Слуга двух господ» К. Гольдони, «Ревизор» Н. В. Гоголя, 
«Проделки Скапена» Мольера, «Разбойники» Шиллера. Это сказалось и 
на культуре спектаклей и на пьесах национальных драматургов. 
Весной 1936 г. коллектив театра совершил вторичную поездку в Моск­
ву, где показал театральной общественности спектакли «В пустыне Кара-
кум» Ш. Кекилова, X. Чарыева и М. Клычева, «Невеста огня» Дж. Джа­
барлы и др. Во время пребывания в Москве артисты в течение двух месяцев 
овладевали сценическим мастерством, занимаясь у известных театраль­
ных педагогов О. И. Пыжовой, С. Г. Бирман, бывали в московских теат­
рах, беседовали с выдающимися деятелями советского театрального ис­
кусства К. С. Станиславским, Л. М. Леонидовым и др. Все это, несомнен­
но, явилось одним из важнейших условий в преодолении формалистиче­
ских срывов и в утверждении социалистического реализма. Именно во 
второй половине 30-х годов театр поставил несколько интересных пьес 
туркменских драматургов, создав спектакли большой художественной 
ценности. Пьеса Б. Кербабаева «Подъем» повествовала о строительстве 
оросительного канала в туркменском ауле. А. Карлпев в пьесе «Айна» 
воспел героический подвиг туркменской комсомолки, выступавшей за 
коллективизацию сельского хозяйства; вторая пьеса А. Карлпева была 
посвящена восстанию 1916 г. в Туркмении. Историко-революционная 
пьеса «Джума» А. Каушутова рассказывала о годах гражданской войны. 
Лирическая комедия «Шемшат» Т. Эсеновой показывала культурный 
рост туркменской женщины, ее роль в социалистическом строительстве. 
Героическому прошлому туркменского народа посвящена пьеса «Кеймир 
Кер» Б. Аманова и К. Бурунова. В работе над этими спектаклями ярко 
проявилось мастерство туркменских актеров, использовавших для раскры­
тия образов героев такие грани своего искусства, как простота п лако­
ничная выразительность, сдержанность и скульптурная монументаль­
ность. Творческая зрелость коллектива отчетливо проявилась при пос­
тановке таких шедевров мировой классики, как «Отелло» В. Шекспира и 
«Враги» М. Горького. 
В годы Великой Отечественной войны театр перестроил свою работу, 
в его репертуаре центральное место заняли пьесы на патриотические темы. 
Послевоенный период ознаменовался дальнейшей борьбой коллекти­
ва театра за повышение исполнительской культуры и связи с жизнью 
народа. Репертуар театра стал более разнообразным, в него вошли про­
изведения туркменских драматургов о современной жизни Советского Турк­
менистана — «Джахан» К. Сейтлпева, «Сын пастуха» Г. Мухтарова и 
К. Сейтлпева, «Башлык» А. Карлиева, «Семья Аллана», «На берегу Мур-
габа», «Веселый гость», «Тридцатые годы» Г. Мухтарова, «Решающий 
шаг» Б. Кербабаева, «Судьба» X. Дерьяева и др. Театр обращался к пьесам 
из жизни народов Азии — «Белый лотос» В. Впннпкова и О. Оснос по 
поэме индийского поэта Шудрака «Глиняная повозка», «Легенда о любви» 
Н. Хпкмета, «Ураган» Цао Юя и др. 
136